【平面作品・高校生以下の部】
グランプリ　 作品名「14:00雨上がり」 李 致遠（都立総合芸術高等学校1年）
準グランプリ 作品名「威厳」 増田 百花（私立潤徳女子高等学校1年）
準グランプリ 作品名「卵の力」 中藤 環（都立葛飾総合高等学校1年）
審査員特別賞 作品名「覗る」 渡邉 琉衣（都立葛飾野高等学校2年）

【立体作品の部】
優秀賞 作品名「ジュラ紀の巨躯」 宮﨑 広頼
奨励賞 作品名「RoBo-Art」 粟竹 健司

5月恒例、区民芸術家が多く所属する葛飾区美術会主催の「葛飾の美術家展」が開催されました。
50点余りの絵画や鍛金やジュエリーなどの工芸作品、刀剣などが展示され、とても充実した展覧会となりました。
特に今回は、大作それも色彩鮮やかなインパクトのある作品が目立ちました。「作品が若返った！」「勢いが感じられる」と来場者の方が話されていました。
また、併催されたワークショップ「剪画」「裸婦クロッキー」「七宝焼き」はどれも好評で、特にアクセサリーをモチーフにした「七宝焼き」はとても人気で、すぐに満員の予約がありました。

今年のテーマは「自由」。いつも自由な感じですが、あえて「自由」に楽しむのです。
子どもの感性を引き出すことは学校の授業だけではなかなかできません。自由な発想でイメージを膨らませ好きな絵を描いてみたら、その先の将来が広がります。
今回はオリジナル絵画を描いた「トートバッグ作り」と「ペンキローラー絵画」に挑戦しました。「トートバッグ」はバッグと取っ手はバラバラに用意。バッグの二面に好きな絵を描いて、バッグを縫い合わせ、取っ手を付けて完成。ペンキローラーは見るのもさわるのも初めて。ペンキ絵具を混ぜ合わせて好きな色を作ってローラーをコロコロします。ちょっと凸凹した壁紙クロスがいい仕事しています。形を作ってあったマスキングテープを外して完成です。手も足もあちこちペンキだらけになって楽しみました。

学校が夏休みに入ってすぐのタイミングで恒例の「箏のおけいこ」を開催しました。
まずは、箏のしくみ、箇所の独特な呼び名や絃（糸）の数え方を教わるところからはじめ、爪をつけて弾き方を習います。楽譜を見ながら1音1音奏でると大好きな♪ミッキーマウスマーチの曲が聴こえてきました。すごい集中力でさらにもう1曲。スタジオジブリの代表的な作品「となりのトトロ」より♪さんぽが弾けるようになりました。
最終日は、お友だちや先生と合奏をするなどして成果発表会。最後に寺井先生独奏のミニコンサートで♪六段の調べを聴きました。
「指が痛くなったけどもっとうまくなりたい」—来年の参加もお待ちしています。

第4回かつしか文学賞舞台公演「立石ロッキー」演出の永井寛孝さんに芝居のイロハを学びながら表現する楽しさを体験しました。老若男女、年齢、経験も様々な個性的な役者（受講者）の皆さんと本物の台本を用意し、ひとりの登場人物に対して3～4人の役者がリレー形式でつないでいく配役を決め、稽古して上演時間50分の演劇として発表するまでを15時間ぐらいで完成させました。
第5回かつしか文学賞舞台公演「博志の一週間」のキャスト募集が始まりました。今回受講の半分以上の方がオーディションにエントリーしてみたいとアンケートに答えていました。もっと演技したいと思っていただけたなら、今回の「演劇工房」は大成功です。

5月恒例の「葛飾の美術家展」が開催されました。
主催は区民芸術家が多く所属する葛飾区美術会です。
40余りの絵画、鍛金やジュエリーなどの工芸作品、刀剣のほか、「かつしか若手アートコンペティション2022」受賞の8作品も展示され、とても充実した展覧会となりました。
また、併催されたワークショップ「剪画」、「裸婦クロッキー」、「七宝焼き」はどれも好評で、特にアクセサリーをモチーフにした「七宝焼き」は人気で、急遽2日間の開催となりました。

●詳しくは「かつしかデジタル美術館」をご覧ください

【平面作品・高校生以下の部】
グランプリ　　　作品名「ユキちゃんの静物」

　　　　　　　　元吉 紗菜（都立葛飾野高等学校3年）
準グランプリ　　作品名「ここから」
　　　　　　　　金子 瑞穂（日本大学第一高等学校3年）
準グランプリ　　作品名「自画像（14歳の私）」
　　　　　　　　佐藤 優香理（葛飾区立双葉中学校2年）
審査員特別賞　　作品名「灯火」
　　　　　　　　吉田 雪乃（都立葛飾総合高等学校1年　）

【立体作品の部】
優秀賞　　　　　作品名「熊」
　　　　　　　　宮崎 広頼
奨励賞　　　　　作品名「MUSIC」
　　　　　　　　高橋 悠太

昨年4月、32名大所帯で本読みをはじめ、その年の9月の本番に向け歌と振付も併せて稽古していましたが、新型コロナウイルスの感染拡大により中止決定の知らせが稽古場に届きました。ここまで稽古してきたのに公演が出来ないなんて…、悲痛な声と共になんとか上演できないかとすがる想いが関係者を動かし、今年9月の上演が決まりました。しかし、会社員、主婦、学生など素人役者たちのモチベーションと都合は１年の延期に対応することは難しく、多くのキャストが降板することとなってしまったのです。残されたキャストで、ほぼ一から作り直す稽古を始め、演出の永井さん、音楽の園田さん、振付の吉本さんにはとても苦労をおかけしました。監修の佐藤Ｂ作さんには舞台稽古直前にビデオメッセージでエールをいただき、そしてようやく初日にこぎつけました。
葛飾区立石のまちをリアルにモチーフした楽しく泣かせる感動エンタテインメントの幕が上がり、世代を越えてのチームワークの良さが随所に活きて、個性的な役者のキャラクターの魅力が存分に表現された素晴らしい舞台公演となりました。
みんな表情がよくて楽しんでいるのがわかります。役者たちが活き活きとした表情で楽しそうに演じているのを観ているこちらも気持ちよくなり、ここまでの大変だったことが思い出されながら涙してしまいました。
※年内には公演の模様を収録したDVDが出来上がり、区内図書館で貸し出されます。

子どもたちと絵を描くのが大好きな”かよちん”先生。
かよちんと絵を描いてきた子どもたちが巣立ってデザイナーやイラストレーターの道に進んでいます。子どもの感性を引き出すことは学校の授業だけではなかなかできません。自由な発想でイメージを膨らませ好きな絵を描いてみたら、その先の将来が広がります。
今回は「イラスト」と「絵画」に挑戦しました。そして、描けたら額に入れます。額のデザインも自由です。雑誌を切り取り、額に貼り付けてコラージュするなど飾り付けも個性的に仕上がりました。
斬新な構図とアイデアが飛び出してくる子どもたちの無限の可能性に驚かされ、かよちんのアドバイスに閃いてものすごく集中して制作していました。
最後はみんなで各々の出来上がった作品を見て讃え合うと、はにかんだ笑顔がこぼれていました。

3年ぶりの実施となった「箏のおけいこ」。
コロナ禍の夏休みは行動が制限されてきたこともあり、楽しみにしていた子どもたちが笑顔で集まってくれました。
先ずは、箏のしくみ、箇所の独特な呼び名や絃（糸）の数え方を教わるところからはじめ、爪をつけて弾き方を習います。楽譜を見ながら1音1音奏でると大好きな♪ミッキーマウスマーチの曲が聴こえてきました。一心不乱！集中して練習をすると♪さんぽ、♪ホール・ニューワールド、♪大きな古時計など、たくさんの曲を弾けるようになりました。
最終日は、お友だちや姉妹で合奏をするなどして成果発表会。最後に寺井先生のミニコンサートで♪六段の調べを聴きました。
「来年は妹と一緒に参加したい！」箏を弾けるようになってお友だちも増えたらいいですね。

今回で2回目の「小説工房」。2019年の第1期受講者たちは書いて発表し合評する活動を自主的に今も続けています。
2回目の講座で確信したことですが、これは“延江マジック”とでも言ったらいいのかもしれません。受講者の一人が言ってました。「毎週の課題は苦行だけど、他の人に読んでもらい感想をいただける機会はこの講座でしか体験できないスリリングで楽しいこと」なのだそうです。読まれることが恥ずかしいと感じながらもたくさんアドバイスももらい褒めてもらえる快感が次の課題へと向き合わせているのでしょうか。
今回の受講者の中で「第5回かつしか文学賞」への応募を検討している、応募するという方が半数以上いたことは、「かつしか小説工房」で小説を書く上でのヒントがたくさん見つかったことの証だと思います。小説、文章を書くことは自由であって、読み手がどう感じるかであると講師の延江氏は言っています。想像することの楽しさが小説を読む、書くことなのではないかと感じました。

30回目の記念開催となりました毎年恒例の「葛飾の美術家展」。主催は区民芸術家が多く所属する葛飾区美術会です。展覧会は記念展ということで大作が多く、新会員や若手の新鮮な作品も展示されており、とても充実した展覧会でした。また、併催されたワークショップは「裸婦を描く」と新規の「きれいな七宝を作ります」。定員の倍以上の申込みがあり、会場では皆さん楽しく制作に夢中になっている様子がうかがえました。
現在、芸術作品を公募している「かつしか若手アートコンペティション」受賞者が後に、葛飾区美術会に加入し若い息吹を吹き込むと共に葛飾区の文化芸術活動に参加してくれています。

●詳しくは「かつしかデジタル美術館」をご覧ください

2020年度ミュージックペンクラブ音楽賞・全ポピュラー部門・最優秀作品賞受賞の最新作【ワンダフル・ワールド】で話題沸騰！注目のピアニスト宮本貴奈さんがジャズ・ポップスヴァイオリンの第一人者、中西俊博さんをスペシャルゲストに迎えて奏でる至極のナンバーの数々をお楽しみいただきました♪
当初7月に開催する予定でしたが、緊急事態宣言発出でやむなく中止。即日完売だったこともあり、再オファーしてリベンジとなったわけです。
ライブは宮本さんのソロピアノでスタート。【ワンダフル・ワールド】で初披露した歌声がとても素敵で観客は皆ウットリ。ヴァイオリンの中西さんとのDUOでは、「Misty」「Tea for Two」「Spain」などの名曲をお二人のアレンジで聴かせていただきました。アンコールはLouis Armstrongの名曲「What a Wonderful World」。至福とはこんな気持ちの時に思うのでしょうか。
いつまでも余韻が残る贅沢な一夜をお届けできました。

アルバム情報

宮本貴奈「Wonderful World」
2020年11月11日発売
品番：KATS-1019
宮本貴奈オフィシャルホームページ　http://www.takana.net/

芝居は庶民のエンターテインメント！

区内で主に活動する演劇団体が一堂に集結し、日頃の稽古の成果を発表する「かつしか演劇祭」が30回目の節目として記念開催されました。
劇場内の消毒、換気、収容定員の50％等出来る限りの感染対策を施し上演しました。
初参加の劇団3団体を含む8団体がこの日この時だけの舞台芸術を披露し、観客の方からは「開催できてよかった」「感動した」「素敵なお芝居を観させてもらった」等たくさんの賛辞をいただき、役者の誰もがやりきった笑顔でカーテンコールに応えていました。

長引くコロナ禍で、昨年来公演の中止を余儀なくされてきた葛飾吹奏楽団ですが、ついに、2年ぶりに、クリスマスコンサートの開催となりました。会場ロビーにはツリーや手作りのデコレーションが施され、開演前から心躍るクリスマスの世界が広がりました。

第1部はジュニアバンドのステージ。この日のために書き下ろされた、ナレーションと音楽を合わせた音楽物語。心温まる聖夜のお話とジュニアバンドの演奏で、お客さまはいつの間にかサンタの国へいざなわれ、「音楽から情景が目に浮かぶ」と好評をいただきました。第2部はシンフォニックバンド、マーチングバンドがタッグを組んでジャズ＆ミュージカルの名曲の数々をラインナップ。心躍るスウィングのリズムと華やかな演奏の後半には、指揮者がタクトをサックスに持ち替えソロ演奏を披露、続いてドラムのソロステージ、とゴージャスな演奏で会場を盛り上げました。コンサートデビューの小さなお子さまから年配の方まで、幅広い年齢層のお客さまにご来場いただき、演奏者もお客さまも一体となった、熱気あふれる楽しいクリスマスのひとときでした。

コロナ禍が落ち着きを見せた12月、“わがまちのオーケストラ”葛飾フィルは62回目となる定期演奏会を開催しました。

指揮の和田一樹氏は、葛飾フィルとは3年ぶりとなる公演。2017年には小学〜高校生の音楽講座「第10回よくわかるオーケストラ」の指揮者として、葛飾フィルと共に受講生を指導いただきました。
前半は中世ロシアの叙情詩『イーゴリ遠征物語』を題材としたボロディンの歌劇の序曲と、スメタナが祖国チェコへの愛を込めた「わが祖国」からの1曲。後半、チャイコフスキー3大交響曲の一つと言われる第5番は、「先の見えない今だからこそお届けしたい！」という葛飾フィルの熱い思いを込めたエネルギッシュなプログラム。重厚な旋律から甘美な旋律へ、そしてワルツを経て華やかな終曲へと、4つの楽章に流れる「運命の主題」を通し、コロナ禍で沈みがちな心へ音楽のエールを贈りました。
お客さまからは「感動的な演奏」「力強さに引き込まれた」「心を元気にさせてくれる音楽」「心が洗われるような演奏。コロナ禍にも安全に開催されたことに感謝」とたくさんのメッセージをいただき、オーケストラの生演奏を心待ちにしてくださる声を受け、団員たちは早くも次の演奏会に向け士気を高めていました。

新型コロナウイルスの感染が落ち着いていた11月。ザックさんファンのリピーターも多い人気のこのコンサートは定員の3倍の応募があり、抽選で130名の方を無料ご招待いたしました。
クラシック、歌曲、ジャズのほかザックさん（小川聡）作曲の「星詠み願ひうた」など晩秋に合わせた心に沁みわたる選曲は、岡さんのヴィオラの音色が心地よく、世間の雑踏を束の間忘れさせてくれました。アンコールは「男はつらいよ」。台詞の歌詞は、会場のお客さんにムチャぶりしてステージで語っていただきました。生の音楽に触れる機会が少なくなっていても、今日この時だけは皆さん楽しんでいただけた様子で演奏者も笑顔で応えていました。

葛飾ゆかりの美術家たちによる絵画・彫刻・工芸などの展覧会が催されました。
100号を超える大作から新進の芸術家による絵画30点余りのほか、彫金、七宝、鍛造、工芸、さらには有名刀剣家による刀も展示されました。また、若手芸術家の発掘と育成を目的に葛飾区の文化芸術創造事業として2年に一度実施されている「かつしか若手アートコンペティション」の受賞作品6点も同会場に展示されました。
来場者には美術家展のカラー図録が無料で配られ、会期中のイベントであるギャラリートークでは、作家自らが自身の作品説明を行いました。また、別会場（別館「アトリエ」）では、一般参加者を募り「裸婦クロッキー」の講座が3日間行われ、とても好評でした。
当初、この美術家展は昨年5月に予定していましたが、新型コロナウイルス感染症の影響で会期を延期してようやく開催することができました。来年（2022年）5月には、第30回の記念開催を予定しており、さらに期待が高まっています。

週末のレストランで美味しいランチを食べながらアンサンブルの生演奏を聴く♪♪そんな素敵なミニコンサートが開催されました。
葛飾フィルがレストランを訪れ、早春にふさわしいワルツやポルカなど、J.シュトラウスの軽やかな曲を弦楽五重奏で演奏。
「鍛冶屋のポルカ」では曲に合わせ“釘抜き”が打楽器として登場して笑いを誘う場面もあり、くつろいだ雰囲気の中でレストランは心も体も踊り出したくなるような、華やかで明るい音で満たされました。
お客様からは「生演奏を聴きながら食後のコーヒー、何とも贅沢で幸せなひととき」「ウィーンのニューイヤーコンサートのよう」「お料理もすごく美味しく演奏も素晴らしかった」「とてもくつろいだひと時でした！」といったコメントが寄せられました。
レストランは定員を半数以下に抑えて営業中、演奏者もマスクを着用するなど安全に配慮したスタイルとなりましたが、どんな時でも音楽を絶やさずに届けたいという葛飾フィルの気持のこもった演奏は、コロナ禍を吹き飛ばす音楽の魅力を感じさせてくれました。

新型コロナウイルスの影響で、5月延期→12月延期→1月実施と2回の延期を経てようやく開催することができた「ザックさんの街角クラシック」。最近はザックさんファンがいてリピーターも多い人気のコンサートで定員の2倍の応募がありました。
コンサートはトランペットの独奏曲を多くしつつ、フルートの臼井さんとピアノの香川さんに彩を添えていただきました。香川さんが独奏したショパンの「革命」は、クラシックの名曲をしっかりと思い出させてくれました。また、映画音楽メドレーと題して、「道」「黒いオルフェ」「ムーンリバー」「太陽がいっぱい」と続き、ザックさんの台詞入り「男はつらいよ」で楽しませていただきました。メンバー全員、香川県出身という葛飾区での演奏会としてはとても珍しい組み合わせで、曲目や作曲家のエピソードのほかに「さぬきうどん」のことも話してくれました。このおしゃべりの後、うどんが食べたくなった方も多かったのではないでしょうか。
自粛中ではありましたが、久しぶりに外出して生の音楽に触れる機会ができ、皆さんがリフレッシュしていただけてよかったです。

インドのプネ出身、アメリカの名門バークリー音楽院（ボストン）で学び、2016年から東京で音楽活動を行うマルチ・ヴォーカリスト、teaさんが初出演しました。
2017年10月に発表したデビュー盤「INTERSTELLAR」は、ジャズ、ポップス界のトップ・プレーヤー達が集結し、その洗練されたサウンドは各方面で好評価を得て、2017年度《ミュージック・ペンクラブ音楽賞》において新人賞を受賞。そして2019年、ソニー・ミュージックレーベルズよりメジャー・デビュー・アルバム「Unknown Places」をリリースしました。
今回、ジャズからクラシックやポップスさらには民族音楽までをカバーする魅力あふれteaさんの歌声をサポートしてくれたのは、多くのアーティストとの演奏活動やプロジェクトへの参加、さらには舞台音楽も担当するなど多種多様な音楽的要素を内包した、独自の諧謔を孕んだ静的なソングライティングと繊細な演奏が高次で融合するスタイルが国内外で高い評価を獲得しているピアニストで作曲家の林正樹さんと、5歳よりドラムを学び、東京音楽大学附属高校を卒業後ラテンパーカッションを学び、葉加瀬太郎、長谷川きよし、古澤巌、東儀秀樹、大野雄二との共演等、多くのミュージシャンから絶大な信頼を得ている仙道さおりさんです。
コンサート当日は、新型コロナウイルス感染症の影響で緊急事態宣言発出中のため、開演時間を昼間に変更しランチと共に楽しんでいただきました。ステージでは、ジャズのほか、国内外のポップスや懐かしの名曲等アンコールを含めて13曲を披露。ヴェルヴェット・ヴォイスに誘われながら繊細なピアノと動物の鳴きまねも飛び出したパーカッション、そしてteaさんの片言の日本語で所々にMCが入り、会場が沸きました。誰もが一時コロナを忘れ、この日この時だけのライヴパフォ―マンスに酔いしれることができた貴重なコンサートでした。

アルバム情報

Photo: SHOKO/Sony Music Japan International

tea「Unknown Places」
2019年10月23日発売
品番：SICP-31306

http://www.sonymusic.co.jp/artist/tea/

区民の皆さまよりご提供いただきました400枚の写真をモザイクのように組み合わせて「フォトモザイクアート」が完成しました。
どんな写真がどこに使用されているのか、画像をクリックして表示されたフォトモザイクアートにカーソルを合わせると確認することができます。

夏休みの2日間、各日同じ工作ワークショップを開催しました。
講師は、10年以上続いている「かよちんワークショップ」の卒業生。
子どもたちもスタッフも新型コロナウィルス感染症対策をしっかりと行いながらの作業はなかなか大変。
工程で布の淵を作る糊付け作業にだいぶ時間を要してしまいましたが、糊付けした布に絵を描いたり、飾り付けをしたり、思い思いの個性的な秘密基地が出来上がりました。出来上がった作品を前に子どもたち自らが苦労したことや作品のアピールポイントなどを発言して、講師から頑張っっていたことなども踏まえて講評してもらい、みんな満足顔です。

ストレートアヘッドなライブが続いていましたが、今回は初夏を感じる「ボサノヴァ」。
2019年７月に88年の生涯を閉じた「ボサノヴァの神」ジョアン・ジルベルトをフューチャーして、優しい音色のギターと伸びやかなクロマティック・ハーモニカが紡ぎ出すサウンドが心地よい『もにじん』のお二人が奏でてくれました。新型コロナウイルス感染症予防対策をしっかりと行い、ソーシャルディスタンスでゆったりとした客席で久しぶりの生音に身を委ねながら、食事と音楽をお楽しみいただきました。

ディナーを楽しみ、生演奏を聴く。ジャズクラブのように酔いしれる、極上のひと時。
かつしかシンフォニーヒルズ別館にある「ヒルズレストラン」は、音響と照明を配備した特設ステージがある空間に大変身。毎回、一流のミュージシャンが集い、生演奏ならではのサウンドを届けてくれます。
今宵は、妖艶なカルテットが登場。男性カルテットに勝るとも劣らず、音楽のクオリティも高く、力強い音色で観客を魅了しました。

芝居は庶民のエンターテインメント！
区内で活動する演劇団体が一堂に集結し、日頃の稽古の成果を発表しました。
今年は、初参加の「ひなたアクターズスクール」「未来教育劇団ここたね」「ARTS MARE」を含む計7団体が出演しました。
初日は、小雪舞うあいにくの空模様でしたが、たくさんのお客様をお迎えして、社会人劇団の演劇と朗読劇をお楽しみいただきました。
千穐楽は、初参加の3団体と高校演劇部が登場し、若さ溢れる舞台芸術を披露しました。

リリオホールではなく、街中で気軽な落語会として企画しました。
朝から冷たい雨が降るあいにくの天候でしたが、満員御礼！
会場いっぱいに座席を用意したことで、あまりにも舞台と客席が近く、噺家としては少々やりずらそうではありましたが、お客様にとっては、噺家の表情や細かい身振りまでよく見ることができ、「志の春さんのファンになりました！」「次回は木戸銭払って観にいきます」等、大いに楽しんで笑っていただきました。
来年は、立川志の春さんの英語落語を企画しています。
ぜひ、木戸銭払って参加してください。

音楽大好き！もっと上手になりたい！
3回目を迎える「オーケストラ楽器のクリニック」には、今年も演奏への情熱を持った小中学生が集まりました。
学校の吹奏楽部に所属していたり、個人レッスンを受けていたりと背景は様々。
「わがまちのオーケストラ」葛飾フィルハーモニー管弦楽団の団員の指導で、基本の練習からアンサンブルでの演奏まで楽器ごとに少人数で練習を行いました。
オーケストラ演奏の苦労も楽しさも知っている団員たちの親身のアドヴァイスに応えるように、受講生はもっといい音、もっといい音楽を目指して90分の練習に集中し、夏休みの4日間、演奏の腕を磨きました。
最終日には発表会を開催。
家族やお友達を迎え、クリニックの仲間と素敵なアンサンブルを披露しました。

恒例の「箏のおけいこ」。
今年はクラスの年齢幅があったので、課題曲を増やして、出来る子にはどんどん練習してもらいました。
たくさんの曲を弾けるようになりたいと、3日間、おけいこ中は集中して箏と向き合いました。
クラスで知り合ったお友だちとペアリングしたり、講師とのデュオでの発表会は、緊張感はあったものの練習の成果をしっかり発揮して、3曲、4曲と弾けてしまう子もいました。
3日目の最後には、講師たちによる箏のミニコンサートを披露。
日本の伝統楽器「箏」の音色に癒されました。

隔年で2回目の開催となった今回も、前回と同じ講師にお願いすることができ、多くの受講者を迎えての体験講座となりました。
子ども用の分数ヴァイオリンは、身長に合わせて細かく分類されており、参加する子どもたちの身長に合わせて準備しました。
3日間で2～4曲程度を弾けるように、初日からどんどん弾いていくレッスンでは、意外と簡単に弾けること、音がちゃんと出ることに驚きました。
子どもたちはヴァイオリンに触れるのも初めての初心者ばかりで、教える側も大変ですが、熱心に丁寧に根気強く教えてくれました。
3日目の最終日は、練習の成果発表会。何曲も出来る子、1曲しか出来ない子を区別することなく、午前の部、午後の部、各クラス全員が並んで発表。
そして、3日間、一人の脱落者も無く全員皆勤賞！もっと弾きたい、ヴァイオリンを続けたい、習いたい、興味が沸いたという子どもたちの声に講師たちも大喜びで、最後にはピアニストにも入っていただき、講師たちのヴァイオリンコンサートを披露しました。
これには、子どもたちより保護者の皆さんが大興奮！
目の前で聴いたプロの演奏に誰もが感激していました。

夏休みの2日間、異なる工作ワークショップを開催しました。
講師は、10年以上続いている「かよちんワークショップ」の卒業生2名。
監修はかよちん先生ですが、昨年の秋から企画～検討～シミュレーションを繰り返し、子どもたちに楽しく満足してもらえるよう準備してきました。
予約受付開始直後から多数の参加申し込みがあり、このワークショップの人気度の高さがわかります。
1日目の「My文具セットを作ろう！」は低学年向き、2日目の「望遠鏡で万華鏡」では中学生も参加。
お弁当と水筒持参で一日楽しく工作三昧です。
夏休みの宿題に悩むことなく「工作ワークショップ」で、オリジナリティあふれる作品がたくさん出来上がりました。

10:00～　

11:30～　
11:45～　

12:00～　
13:00～　
16:30～　
16:45～　

ランプの説明
ろうそく作り　～　いろいろ実験してみせる
道具の説明
一斗缶の板を手袋をつけて磨く
一斗缶をトントン穴をあけてみよう
お昼休憩
板の折り加工～組立～リベット留め
ろうそくをランプに入れて点灯テスト
みんなで点灯式

10:00～　
10:15～　
11:00～　
14:30～　
16:00～　

石けん作りの説明
石けんの中身作り（入れるもの選定）
石けん作り、クリーム作り
石けんを飾るかご作り
飾り付け～完成

古来より継承されている弦楽器「箏」は、普段私たちにはあまり馴染みがありません。
ですが、箏の音は必ずどこかで聴いたことのある音で、懐かしく感じます。
そこで、全く箏をさわったことがない人、ちょっとだけ経験がある人など、クラスを分けて体験講座を計5回にわたり開催しました。
目標は、「箏」といえばという曲を弾けるようになること。
でも、難しい演奏ばかりではつまらなくなってしまうかもしれません。皆さんが日頃から慣れ親しんでいる「ディズニーソング」も弾いてみました。 初心者クラスの課題曲は「花筏」。
先ずは、自分にあった「爪」を選んで、箏の前に座ります。そして、箏の各部の名前を覚えます。調弦は先生がしてくれますが13弦の順番は覚えなくてはなりません。でも、稽古の前に柱（じ）は自分でたてます。
半音上げたり、小刻みに音を出すトレモロ奏法など、テクニックがちょっと必要な弾き方も習います。
子どもも大人も男性も女性もいる初心者クラス。弦を弾くだけで音が出てメロディになることにちょっと感激。ディズニーの「It’s A Small World」「Mickey Mouse Club March」も楽しく弾けるようになりました。定番の「さくら さくら」も弾けちゃいました。
初心者クラス、皆さんとても筋がいいです。
毎回2時間の講座ですが集中しているので、終わるとちょっと疲れてしまいます。

貴方も“ジョアン・ジルベルト”になれる!?と題して、全4回のクラシックギター・ワークショップを開催いたしました。
講師は、日本のブラジル音楽界を代表するギタープレイヤーのJinJin（じんじん）こと長澤紀仁（ながさわのりひと）。多くの若手アーティストにも手ほどきする実力派ですが、下町大好きの庶民派。
女性の受講者も多かったので、急遽助っ人をお願いしたのは、師匠の元弟子。八ヶ岳在住のナナマリさん。ボサノヴァのようにゆったりとした時間が流れているように感じたのは、JinJinとナナマリさんが講師だったからかもしれません。
このワークショップの最終目標は、「イパネマの娘」を弾き語るという初級者にはハードルの高いもの。しかしながら、最終日にはJinJinと「イパネマの娘」を一人ずつ合奏。人前で弾き語るなんて普通なら緊張するものですが、皆さん度胸あります。このワークショップ期間中に初めてギターを購入した方もいましたし、JinJinの講評にもありましたが、想定以上に目覚ましい上達が感じられました。
次回企画は、中級者編でいってみましょうか？ねぇ、JinJin。

最後に自分の好きな模様を入れて完成です。
『みつろう』（ハチがつくったろう）に、クレヨンを溶かして、色つきみつろうにします。
模様は色つきみつろうで描きます。ほんのりとついた色が、木材によく映えます。
作ったカートにお気に入りを詰め込んで、お出かけしましょう♪

今回の面展は、古来より日本には能面をはじめ、多種多様の「面」があることを広く知っていただくことを目的に開催しました。

遠くは大阪、静岡、秋田から会期中4日間で1,300名を超える多くの方にご来場いただき、盛会裡に終了することが出来ました。

彩色体験や彫りの実演もありました。

出品作品ギャラリーをご覧いただけます⇒

○デッサン講座（Morningデッサン・Eveningデッサン）

ご挨拶・説明～デッサン開始（約1時間20分）～講師講評
今回のデッサン講座では『球』のデッサンをしました。 鉛筆の濃さやタッチを変えて陰影をつけて、平面の画用紙に立体的な球を描きます。 単純な形ですが、時間がたつのを忘れてしまうぐらい、皆さん夢中に描いていました。
周りに影をつけて白い球を浮かび上がらせたり、球自体に影をつけて立体感を出すなど、 描き方は様々ですが、どれも素晴らしい作品に仕上がりました。

○油絵コース

13：00〜　 ご挨拶・講師デモンストレーション・説明 13：30〜　 油絵 16：30〜　 講師講評・作品鑑賞
『未来をつくる』というテーマで、自由に皆さんに油絵を描いていただきました。 始めに講師のデモンストレーションがあり、段ボールでトイレ（便器）をつくりました。 エコで非常時にも使えて、かよちんのアイディアたっぷりの未来に生きる作品です。
受講生の皆さんは、未来の街や、空想の世界、夏の思い出などを、キャンバスいっぱいに描いてくれました。 真っ白なキャンバスに描くのは意外に難しく、はじめは戸惑ってしまいがちですが、 かよちん、よっちゃん、てっちゃんのアドバイスで、どんどん筆が進むようになりました。

○座れる油絵

13：00〜　 ご挨拶・説明 13：20〜　 大工仕事（イスに使用する木材の切断など） 14：30〜　 イスの組みたて 15：30〜　 組みたてたイスに油絵具でペイント 17：00〜　 講師講評
今回初めてかよちんワークショップに大工仕事を取り入れてみました。 木製のイスを作って、油絵具でペイントします。 まず、イスの足の部分となる木材をのこぎりで切っていきます。 はじめは扱いが難しいのこぎりですが、お友達同士で協力して、慎重に切っていきます。
カットした木材を組みたててイスにします。
組みたてたイスに油絵具で絵を描いたり、ペイントして完成です。 初対面のお友達と協力して、ものを作り出す喜びを感じられた講座でした。

油絵コースの作品展覧会を開催しております！こちらからぜひご覧ください。

葉加瀬太郎コンサートツアーのレギュラーメンバーをはじめ多くのミュージシャンたちと共演をされているパーカッショニストの仙道さおりさんをお招きして、カホンのワークショップを開催しました。
カホンには高さサイズがあるので、全員でカホン選びからスタート。マイカホンで参加の方もいらっしゃいます。
先ずは、やたらと叩いてみる。2分ぐらい叩いていると掌が赤らんできます。
目の前で仙道さんのデモンストレーション。手が早くてよくわかりませんが、刻まれるリズムに聴きいってしまいます。
軽い感じで叩きながら、叩く場所や手や指の使い方によって音が変化することを学びます。
仙道さんが叩くリズムに合わせて、皆で叩く。さらに一人ずつソロに挑戦。クラップ（手を叩くこと・CLAP）も混ぜて、リズム遊びが続きます。
クラップで良い音を出すコツも伝授。カホンを使わずに手拍子と足拍子でリズム感を身体で覚えていきます。皆さん、なかなか筋がいいです。
カホン以外にもパンデイロやアゴゴベル、パワーチャイムなどの小物打楽器も体験しました。
90分のワークショップの後は、ピアニスト林正樹さんとのデュオ（グループ名：アルカイック）を堪能。たった２つの楽器しかないのに、奏でられる音楽はとてもメロディアス。小物類の打楽器を駆使しながら音が繋がっていきます。
聴き心地がとにかくよく、クオリティの高いライブでした。
参加者大満足のカホン・ワークショップ。次回は、ジュニア向けに企画しよう！と仙道さんと約束しました。

カホンってどんな楽器なの？

クラップでリズム感を養うことも
カホンを叩くうえで需要なんです。

足でも拍子をとると、あれっ、手が追いつかない。

仙道さんと林さんを囲んでパチリ！

親と子どものミュージカル『ルドルフとイッパイアッテナ』の終演後、舞台裏体験講座を実施し、40名を越える方が参加してくれました。
はじめに舞台の照明、音響についての説明を聞き、実際に舞台に上がって舞台上のセットや裏側を見学しました。

諸注意 ・舞台の説明（舞台セットなど）

音響の説明（ピンマイクやエフェクト効果など）

照明の説明（ピンスポットやホリゾントライトなど）

出演者紹介

舞台上で記念撮影

7月から始まった落語家講座のおさらい会が10月11日体育の日に開催されました。
落語に興味があった、人前で話せるようになりたい、特技を増やしたい等で参加していただいた入門コースの受講生12名と、若干の経験がある初級コースの受講生19名が、今までの成果を披露してくれました。
全員着物で登場し、満席の会場は華やかさと笑いに包まれていました。

当日の演目はこちらをご覧ください。

Cコース
11:00～　ストレッチ
11:10～　バーレッスン
12:20～　センターレッスン
両足で真っ直ぐ立つことや、重心を下に向ける等、美しい姿勢作りにつながるレッスン。

Dコース
15:00～　バーレッスン
16:10～　センターレッスン
バーで一つ一つの動作のポイントをおさえ、センターで応用。

Aコース
11:00～　ストレッチ
11:10～　バーレッスン
12:30～　センターレッスン
「真っ直ぐ立つ」をテーマに、細かい筋肉の使い方や柔軟性を養うレッスン。

Bコース
15:00～　バーレッスン
16:00～　センターレッスン
「真っ直ぐ立つ・足の裏を使う・床を押す」等、バーで練習したものをセンターで応用。

作業工程
10：00‐　ご挨拶・説明
10：30‐　粘土で型作り
11：30‐　作った型に石膏を流す
12：30‐　お昼休憩
13：30‐　取りだした型を木枠にはめて油絵の具でペイント
15：30‐　講師講評

今回は自分や自分の好きなもので取った型に、油絵の具でペイントしました。
受講生は粘土や、普段触れることのできない石膏・油絵の具の感触を楽しんでいたようです。
取りだした型は大きな木枠に入って、立派な作品に仕上がりました。
最後に先生より講評をいただき、完成した作品を持って解散となりました。

【講師の先生の講評・感想】
おもしろ楽しく、しかも緊張感にあふれた心地よい時間を過ごすことができました。
受講生みんなが、作品創作の中で新しい自分を発見し、今まで持っていた自分の良さも再認識できたのではと思います。
限られた時間の中で、誰もが枠をはみ出す大きな作品を創ってくれました。
これからも、その感性を大切に、いつでも取り出せるようにしてください。
講師3人とも受講生の皆様にまた会える日を楽しみにしております。ありがとうございました。